画稿台

构图：先决定视觉重心

构图不是把所有元素塞进画面，而是决定观众第一眼看哪里、第二眼又被带向哪里。角色位置、视线方向、前后景和留白都会影响阅读顺序。画稿台会用一般创作原则说明这些关系，不把示例包装成某位真实画师的未公开创作过程。

线稿阶段需要处理轮廓、结构、动作方向和细节层级。线越多不代表画面越完整，重要的是主要形体是否清晰、人物动作是否自然。不同创作者会有不同方式，因此本站不会把某一种流程写成唯一标准。

上色不只是给对象填颜色，而是利用明暗、冷暖和饱和度区分空间并建立氛围。角色与背景之间需要有足够层次，重点区域也需要避免被过多色彩抢走。若真实作品没有公开色彩设定说明，我们不会擅自解释具体象征。

修整阶段常常意味着“做减法”：清理不必要的边缘、统一光线逻辑、调整对比度，并确认视线是否仍停留在主要内容上。很多画面并不是缺少细节，而是缺少层级。修整的目标是让表达更准确，而不是单纯追求更复杂。

成稿阶段需要重新从整体检查画面：构图是否平衡、角色是否清楚、颜色是否相互打架、局部细节是否破坏阅读顺序。完成并不等于不能修改，而是当前表达已经达到可以被完整理解的状态。

本站不虚构真实画师署名、商业委托、客户名称或合作项目。若引用公开创作资料，会明确依据公开信息；没有资料时只讨论一般方法。想看动画画面如何进一步进入镜头与声音，可以继续前往制作室。